Las 10 mejores películas para ver en Halloween en streaming
Los espectadores encontrarán opciones para todos los gustos en servicios como Netflix, HBO Max y Prime Video
Halloween se ha convertido en la época perfecta para disfrutar de las mejores películas de terror desde casa. Las plataformas de streaming ofrecen una extensa colección de películas para ver en Halloween, desde clásicos atemporales hasta producciones modernas que desafían los límites del género.
Los espectadores encontrarán opciones para todos los gustos en servicios como Netflix, HBO Max y Prime Video. Esta selección incluye desde thrillers psicológicos inquietantes hasta historias sobrenaturales escalofriantes, pasando por películas que combinan el terror con toques de humor. Cada título ha sido elegido cuidadosamente para garantizar una experiencia cinematográfica memorable durante la noche más terrorífica del año.
Clásicos del terror imprescindibles
Los clásicos del terror han definido el género y continúan cautivando a nuevas generaciones de espectadores. Estas obras maestras, disponibles en diversas plataformas de streaming, ofrecen una experiencia cinematográfica incomparable durante la temporada de Halloween.
El exorcista
El exorcista (1973) revolucionó el género del terror sobrenatural bajo la dirección de William Friedkin. La película, basada en la novela de William Peter Blatty, narra la perturbadora historia de una niña de doce años poseída por una entidad demoníaca. Su impacto fue tan significativo que la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos la seleccionó en 2010 para su preservación por su valor cultural, histórico y estético.
Reconocimientos destacados:
- 10 nominaciones al Oscar, incluyendo Mejor Película
- 7 nominaciones a los Globos de Oro, ganando 4
- Premio Saturn a la Mejor película de terror
La noche de Halloween
Halloween (1978), dirigida por John Carpenter, estableció las bases del género slasher moderno. Con un modesto presupuesto de $300,000, la película recaudó $70 millones globalmente, convirtiéndose en una de las producciones independientes más rentables de la historia. La trama sigue a Michael Myers, un asesino que regresa a su ciudad natal quince años después de cometer su primer crimen, persiguiendo a la joven Laurie Strode (Jamie Lee Curtis).
La película fue seleccionada en 2006 para ser preservada en el National Film Registry por su significancia cultural. Su influencia se mantiene vigente, inspirando numerosas secuelas y estableciendo convenciones que definirían el género durante décadas.
El resplandor
El resplandor (1980), adaptación de Stanley Kubrick de la novela de Stephen King, representa la cumbre del terror psicológico. La historia sigue a Jack Torrance, un escritor que acepta el puesto de vigilante de invierno en el Hotel Overlook, donde fuerzas sobrenaturales despiertan sus demonios internos.
La película destaca por:
- La memorable interpretación de Jack Nicholson
- Una cinematografía innovadora con el uso pionero de la steadicam
- Una banda sonora vanguardista que contribuye a su atmósfera inquietante
Aunque inicialmente recibió críticas divididas, el tiempo ha consolidado su posición como una obra maestra del género, siendo especialmente valorada por su compleja narrativa y su capacidad para generar tensión psicológica.
Thrillers psicológicos inquietantes
Los thrillers psicológicos representan una vertiente sofisticada del cine de terror, donde el miedo surge más de la tensión mental que de los sustos convencionales. Estas películas destacan por su capacidad para inquietar al espectador a través de narrativas complejas y personajes perturbadores.
El silencio de los corderos
El silencio de los corderos marcó un antes y después en el género del thriller psicológico. Estrenada en 1991, la película de Jonathan Demme revolucionó la forma de presentar a los asesinos en serie en el cine. La interpretación de Anthony Hopkins como Hannibal Lecter, presente solo 24 minutos en pantalla, creó uno de los villanos más memorables de la historia del cine. Jodie Foster, como la agente Clarice Starling, estableció un nuevo estándar para los personajes femeninos en el género policial.
Reconocimientos destacados:
| Premio | Categorías Ganadas |
|---|---|
| Oscar | Mejor Película, Director, Actor, Actriz y Guion Adaptado |
| Globos de Oro | Mejor Actriz y Actor Principal |
Déjame salir
Jordan Peele debutó como director con esta innovadora propuesta que mezcla el terror psicológico con una aguda crítica social. La película, protagonizada por Daniel Kaluuya, revolucionó el género al abordar el racismo sistémico desde una perspectiva única y perturbadora. Con un presupuesto de apenas 4,5 millones de dólares, recaudó más de 200 millones globalmente.
Elementos innovadores que la distinguen:
- Combina crítica social con suspense psicológico
- Utiliza la ironía como mecanismo para criticar el racismo
- Evita los sustos tradicionales en favor de una tensión sostenida
Midsommar
Ari Aster sorprendió al mundo del cine con esta peculiar propuesta que transcurre casi enteramente bajo la luz del sol. La película sigue a un grupo de estudiantes estadounidenses que viajan a Suecia para participar en un festival tradicional que se celebra cada 90 años. La genialidad de Midsommar radica en su capacidad para generar terror en pleno día, rompiendo con la convención del género que tradicionalmente se apoya en la oscuridad.
La película destaca por su meticuloso diseño visual y su compleja simbología, incluyendo referencias al folclore escandinavo y alemán. Florence Pugh ofrece una interpretación memorable como Dani, una protagonista que atraviesa un viaje emocional tan perturbador como el horror que la rodea. La cinta explora temas como el duelo, las relaciones tóxicas y el poder de los rituales ancestrales, todo ello envuelto en una atmósfera de cresciente inquietud.
Terror sobrenatural moderno
El cine de terror sobrenatural ha experimentado una notable evolución en la última década, con producciones que han redefinido los límites del género. Estas películas combinan elementos tradicionales con innovadoras técnicas narrativas y visuales.
Expediente Warren
Expediente Warren (The Conjuring) revolucionó el género en 2013 bajo la dirección de James Wan. La película, protagonizada por Vera Farmiga y Patrick Wilson como los parapsicólogos Lorraine y Ed Warren, se basa en un caso inspirado en hechos reales ocurridos en una granja de Harrisville, Rhode Island.
Datos de taquilla y presupuesto:
| Concepto | Cantidad |
|---|---|
| Presupuesto | €18.53 millones |
| Recaudación | €295.60 millones |
| Posición en saga | Segunda más exitosa |
La película destaca por su tratamiento realista de los fenómenos paranormales y su capacidad para generar tensión a través de una narrativa sólida. El éxito de Expediente Warren dio origen a todo un universo cinematográfico que incluye spin-offs como Annabelle y La Monja.
Insidious
La franquicia Insidious, también creada por James Wan y Leigh Whannell, ha generado cinco películas desde 2010. La saga ha recaudado más de €677.39 millones globalmente con un presupuesto combinado de apenas €39.38 millones, demostrando que el terror sobrenatural puede ser tanto rentable como innovador.
Las dos primeras entregas, dirigidas por Wan, introdujeron el concepto de "El Más Allá" (The Further), un plano astral donde los espíritus intentan poseer a los vivos. La saga se distingue por:
- Su original mitología sobre el mundo espiritual
- El desarrollo consistente de sus personajes
- La presencia constante de Lin Shaye como la médium Elise
La bruja
La bruja (The Witch), opera prima de Robert Eggers estrenada en 2015, representa un enfoque único al terror sobrenatural. Ambientada en la Nueva Inglaterra de 1630, la película explora el horror a través del folclore y las creencias puritanas de la época.
La película destaca por su meticuloso diseño de producción y su aproximación realista al género, incluyendo:
- Uso de inglés arcaico para mayor autenticidad
- Iluminación natural que evoca pinturas de la época
- Una atmósfera densa e inquietante que genera pavor puro
Eggers construye un relato que trasciende el terror convencional, combinando elementos del drama de época con aspectos feministas y una narrativa sobre la descomposición familiar. La fotografía de Jarin Blaschke, inspirada en pintores holandeses y el ilustrador Arthur Rackman, crea una estética única que refuerza la sensación de realismo histórico.
La película recaudó 37.07 millones de euros contra un presupuesto de 3.71 millones, demostrando que existe un público para el terror artístico y contemplativo. Su éxito en festivales como Sundance y su influencia en producciones posteriores confirman su impacto en la evolución del género.
Películas de terror con un toque de humor
La combinación de terror y humor negro ha dado lugar a algunas de las películas más memorables del género, creando experiencias que equilibran los sustos con momentos de comedia inteligente. Estas producciones demuestran que el miedo y la risa pueden coexistir perfectamente en la pantalla.
Scream
Scream revolucionó el género del terror en 1996 al combinar elementos clásicos del slasher con una perspectiva autoconsciente y humorística. La franquicia, que incluye seis películas hasta la fecha, ha recaudado más de €833.99 millones en taquilla mundial, estableciendo un nuevo estándar para el género.
Datos destacados de la franquicia:
| Aspecto | Detalle |
|---|---|
| Director Original | Wes Craven |
| Protagonista | Neve Campbell (Sidney Prescott) |
| Películas | 6 entregas |
| Recaudación Total | +€833.99 millones |
La película destaca por su capacidad para deconstruir los clichés del género mientras crea una narrativa emocionante por derecho propio. El personaje de Ghostface se ha convertido en un ícono cultural, y la primera entrega estableció reglas fundamentales para sobrevivir a una película de terror que se han convertido en referencia obligada del género.
El club de los lectores criminales
El club de los lectores criminales representa la nueva generación de películas que mezclan terror y humor. Estrenada en Netflix en 2023, la película española se ha convertido en uno de los éxitos más notables de la plataforma. Basada en el libro de Carlos García Miranda, la producción rinde homenaje a los slashers juveniles de finales de los 90.
Elementos destacados:
- Combina referencias a clásicos como Scream y Sé lo que hicisteis el último verano
- Protagonizada por un elenco emergente que incluye a Veki Velilla e Iván Pellicer
- Filmada en el campus de Toledo de la Universidad Castilla-La Mancha
La película sigue a un grupo de universitarios envueltos en una serie de acontecimientos sangrientos tras una broma que sale mal, manteniendo el equilibrio entre momentos de tensión y elementos humorísticos que caracterizan al subgénero.
Noche de bodas
Noche de bodas (Ready or Not) presenta una premisa única que mezcla el terror con humor negro de manera brillante. La historia sigue a Grace, una recién casada que debe participar en una tradición familiar que se convierte en un juego mortal de supervivencia durante su noche de bodas.
La película, protagonizada por Samara Weaving, ha sido alabada por su capacidad para equilibrar el horror con momentos de comedia oscura. Con un presupuesto modesto de seis millones de dólares, la producción multiplicó por cinco su inversión solo en Estados Unidos, demostrando el atractivo comercial de esta combinación de géneros.
La dirección aprovecha magistralmente los espacios y la iluminación para crear tensión, mientras mantiene un tono irreverente que permite a los espectadores reír entre momentos de intenso horror. Weaving ofrece una actuación destacada, transformando a su personaje de presa a superviviente determinada, en una interpretación que ha sido especialmente elogiada por la crítica.
La película se distingue por su capacidad para mantener el equilibrio entre el gore y el humor negro, ofreciendo una experiencia cinematográfica que resulta tanto terrorífica como hilarante. Su éxito en el festival de Sitges confirma su posición como una de las propuestas más refrescantes dentro del subgénero de la comedia de terror.
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